难能可贵！同为美院校友，同为美院教师，时年93岁刘江，82岁章培筠，52岁刘丹——"书艺传家——刘江捐赠书法篆刻作品展暨刘江、章培筠、刘丹艺术展"10月21日在母校与观众见面了。数十件篆刻、书法精品、白描花鸟，让中国美术学院美术馆成了一个巨大的书艺空间。    

期待已久！作为文化和旅游部2018年国家美术作品收藏与捐赠奖励项目吸引众多观众。展厅里，刘江先生的篆刻，偶参九叠文笔意，并熔封泥、陶范于一炉，在浑穆中求灵动，朴拙中寓雄秀；夫人章培筠笔下的白描花鸟，虚实相间，光影律动。儿子刘丹的书法篆刻，子承父业又隐隐自得。

金石书画古韵间

深秋，南山路上泛黄的落叶在讲着一个个动人的故事——

父亲刘江，一个与时代同行的艺术家。1945年，他考入重庆国立艺术专科学校预科习绘画，两年后升入油画系本科。1949年5月，他投笔从戎，投入了新中国对旧社会的最后一击之中。抗美援朝，他雄赳赳气昂昂跨过鸭绿江。1957年，他又回到浙江美术学院就读于国画系。　1962年，他参与了中国第一个高等书法篆刻专业的创建，并作为具体执行者之一而留在中国书法篆刻教育史上。之后，又被联合国教科文组织授予人类非物质文化遗产名录"中国篆刻"非遗项目代表性传承人，任西泠印社执行社长。他的书法篆刻外刚内柔，勇猛精进中饱含着家国情怀。

母亲章培筠，一个超越时代的艺术家。她始终没有离开过艺术，因为她已经来到了一个艺术的时代。她心平气和地在艺术之中，在她的时代之中。她认为工笔花鸟画"要有好心态才能画得好。画面要做到宁静、没火气，不受外界的烦躁所影响，需要不带世俗目的，目标纯粹，只是由心喜欢画画，简单地画画，只有这样才不会丧失自己的本心，变成别人的审美。"她的画外柔内刚，有养眼养心的表，坚定不移的里。

儿子刘丹，一个设计时代的艺术家。他在中国美院学的是设计专业，又赴国外留学，学的也是设计。在这个风尚设计的时代，他却回归中国古文字书法创作研究，潜心于书法篆刻，回到了自我精神的"家"以实现文化复兴的个人探索。这是时代的赋予和他的担当与责任。

"家＋家"这"时代三部曲"，在这里，它让我们看到了"时代"，看到了时代中的艺术，看到了艺术中的时代。同时，也让我们看到了艺术家在"时代"中能有何作为，看到了"时代"是如何选择艺术家的。更看到了，一个全部都是艺术家的"家"对于时代、艺术与生活、生命的意义。  

观者如织的展览现场，许江来了，王冬龄来了，浙江美院的师生和全国各地赶来的艺术家们相聚一堂。穿越书艺三人展，时光滑落西子湖畔——刘江、张培筠、刘丹一家三人，如同中国美术学院的缩影，见证了中国艺术教育的繁花盛开。

半世纪珍藏大众共赏——飘逸多姿的行书、峰回路转的篆书、颇见功力的篆刻，在美术馆，静静散发着诱人的馨香……金石篆刻所蕴涵的流动之美尽现眼前：一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，更兼得刀法生动的雕刻神韵，方寸之间，气象万千。

一把刻刀，浸濡或浓或淡的汗水，在石上纵横驰骋，满眼烟云，氤氲出万千气象，挥洒出篆刻家的内在精神，而"山山水水处处明明秀秀，晴晴雨雨时时好好奇奇"的杭州，天然地与篆刻艺术有着特殊的缘分。数十年里，从嘉陵江到鸭绿江再到钱塘江，临湖而居的刘江先生钟情西湖并驻足流连，留下了大量绝美的篆刻作品。

汉文字，博大精深，渊远流长。既是华夏文化圈不可动摇的千载基石，又是代代中国人日新又新、曰严曰敬的文化活态。作为一种"字"，它记载了汉民族的千年历史，刻录着华夏文化的脸谱家书。作为一种"文"，它指点江山，激扬天地，宛若惊鸿，翩若游龙，以建筑与节律之美，揭示华夏大地的性灵，抒展世界上最简约弘美的文心诗意。"而这门性灵之学，一直到上世纪的六十年代之初，才在中国美术学院开始她的高等教育的学历教程。从那时到上世纪九十年代，它经历了一个漫长的却又是深思的初创期。刘江先生是横贯这个初创期的承上启下之人。"中国美术学院院长许江说，十年前，象山校园即成，需建一道纪碑，请先生写碑题。先生第二日就送来篆书，豪阔之气盎然。此碑至今立于象山东麓的巨匠广场，蔚然象山一景。去年参加先生90寿辰纪念展开幕，又见先生，笑容可掬，双目却时而涕泪，令我们心中不禁冲荡。

刘江先生书如其人。他的篆书，笔力酣强，结体挺拔，于苍劲中葆存生活的朴厚之气。他以独特的叠篆，深入中国文字考古的源头，从那里蜿蜒牵出文字的建筑意美，构建起一种书体的诗学。他的篆刻，沉厚广大，苍遒拙劲，磨炼汉印之美，在方寸之间塑造扛鼎之力。刘江老师最为人师的秉性，在于他的谦和、他的敦厚。谦和陶养中和，敦厚凝练深厚，所以他的艺绝无怨尤造作的浮薄，有着一种大地的气性，一种真挚感人的诚意。秉着这种气性与诚意，他谆为人师，诲人不倦，一生都孜孜奔走，传授书艺。从三尺孩童到已有成就的艺者，他是一切学书试篆者的尊师。这种大地般的气性和诚意，宛若一种智性之火，铸炼着国美书艺教学的气质，跬积而成代代濡染传习着的学术风神。

在许江眼里，刘江老师还以他的捐赠深深感动着我们。他多次慷慨捐赠代表之作，其中较大规模的捐赠有2009年的书法代表作30件、篆刻代表作30件。后又向学院捐赠200方印章，从而入选"2018年文化部国家美术收藏和捐赠奖励项目"。捐赠作品涵盖刘江先生各个时期的代表作品，从数量到质量都具有很高的艺术价值和历史价值。这种捐赠不仅是刘江先生一人的高风，也是他们一家人的亮节，这是一个书艺之家。章培筠老师是美院极优秀的花鸟画家，其艺娟秀素美，又落落大方，凝着一种离尘脱世的高雅气质。刘丹的书艺、篆艺也在磨炼集成之中。书风即家风，书艺即家传。这种书艺传家，这种阖家艺者的和瑟谐美，让我们感受到精神的智性和富足，感受到艺术宽广圣殿中的诚挚而温情的呼唤。

艺术人生长歌行

谁能想象，眼前这个弱小的老者扛过枪、打过仗、跨过鸭绿江，做一名保家卫国的战士，返回美院后他又凭借手中的那把小刀，成为"中国篆刻第一人"。刘江打趣地说，"讨老婆也要像当战士一样稳、准、狠。想当年，那个同班画工笔画一流的才女章培筠就是我眼急手快一把抓来的。"

"那时筠小姐比我有名多了。"小刘江11岁的夫人章培筠，1937年出生于浙江鄞县。毕业于中国美术学院中国画系，擅长工笔花鸟画。作品曾获过全国第七届美展铜奖，以其工笔画代表作《茶花》摘取首届齐白石奖。

那么，浙江宁波美人章培筠又是怎样被四川万县人刘江"抓"到的呢？

机会终于来了！朝鲜停战后，1957年部队批准刘江到浙江美术学院复学，与章培筠成为同班同学。"他善良、忠厚、实诚，我们也就这么平淡地过了一辈子。"同样出生在大家庭中的章培筠，最为看中的是刘江的人品。他们的金婚秘诀无非就是："赞美她""相信他""包容他"——哈哈，简单明了的三字经。

众所周知，工笔花鸟画是我国极具代表性的传统画种之一，历经了千年的发展，随着时代的更迭而几经沉浮；新中国成立以来，又经历了从落寞到复苏再到振兴的艰辛道路。当年，时经校长潘天寿先生亲手交付谢稚枊，陈佩秋两位先生亲炙，章培筠真正的师出名门。

师承渊源对于绘画艺术的发展可谓至关重要，从此次展出的张培筠的白描品中，人们依稀可见恩师的影子。在中国花鸟画发展的历程中，生活在江南一带的工笔花鸟画画家名家辈出，谢稚柳、陈佩秋两位先生开风立派，张培筠及众多门徒紧随其后，都以其优秀独特的工笔画作品，为工笔花鸟画的振兴和创新作出了贡献。张培筠是中国美术学院50年代的高材生，品学兼优，打下了坚实的造型基础，在长期的创作和教学实践中，创作与理论研究并重，创作了大量既真实又美又新的工笔花鸟画作品，发挥了工笔花鸟画的技术潜能。

今年已82岁的章培筠，仍忘不了那段在上海跟随谢稚柳、陈佩秋夫妇学习的快乐时光。"由于没有师资，培养工笔花鸟画教师迫在眉睫，这才有潘天寿先生送我到谢稚柳、陈佩秋先生家求师的故事。"章培筠说，谢稚柳先生和陈佩秋先生皆有博大精深的国学功底，对中国传统绘画进行了长期深入的研究，重视写生，吸收西方绘画的优秀技法为我所用，其作品笔墨精湛，造型和意境双高，为中国工笔画的健康发展树立了榜样。

很幸运，章培筠在两位先生毫无保留的细心指导下，对工笔花鸟画艺术有了更深的认知和理解，创作了她一生中最有代表性的一系列如《四季同春》《娇凤红叶》《绿树闻歌鸟》《茶花》等工笔花鸟画作品。为工笔花鸟画的发展，做出了承前启后的贡献。

章培筠记得，那是2001年，涵盖新中国成立后三代工笔画艺术家的近200幅作品的"中国工笔花鸟画传承展"在上海美术馆展出引起中国画震动。作为20世纪我国泰斗书画界元老谢稚柳、陈佩秋妇夫的弟子——章培筠的作品有幸与恩师同展。而此次画展则鼓励更多的有志于从事工笔花鸟画创作、研究者，在继承传统的基础上不断创新，将中国工笔花鸟画推向一个新的时代高峰。

人生漫长，刘江和章培筠见证了国家由弱变强，由贫变富的过程，他对祖国有强烈社会责任感和爱国热情，为祖国，他不惜与艺术短暂分离；为人民，他不惜一辈子埋头创作；为大众，他不惜将毕生创作的精品奉献。

时光里春华秋实

今年春天，3月16日，是90年前国立艺术院开学的日子，湖山烟雨中，师生们一起汇聚孤山，来到90年前学校的旧址，忆往昔，讲历史，叙情谊，展未来，仿先师留下了一张500人的沿湖大合影……中国美院教授、刘江先生的儿子刘丹告诉记者："家父家母年事已高，身体腿脚不便，无法前往祝贺，代问各位老师、朋友、校友好！"

刘丹虽然学的是设计，但他却深受父亲的影响，潜心于书法篆刻。此次展出的《长城鉴史闻南天凤舞　洛水观鱼疑北国龙旋》　《知足者富自胜者强》《金石佛缘》等作品无疑都在流露和传递着书写者的内心对美的追求和性情。在刘丹看来，作为一门古老的抽象线条艺术，书法篆刻所具有的古典情怀和现代魅力，即便在当下永远都是那样的厚重、有力和耐人寻味。

时光回溯，岁月静美。刘丹虽然不与父母同住，但位于吴山脚下的家，永远是他儿时的记忆。那处阳光灿烂的南阳台，是刘江先生制印的地方。两面书柜装满各色印章，桌上堆满各种印谱。

好有爱！在这个家，朝南的大书房属刘江，朝北的小画室属章培筠。"我现在很难得画画了，少有时间涂几笔。"这些年几乎成了刘江书童的章培筠，更多的是帮助先生查字典，监督他不要张冠李戴。"你看见了，一个‘窦’的篆字，我就查了一个多小时。"

身边，一脸无辜的刘江装着听不见，开始站在书案前写啊写；有阳光时，他也会坐在阳台的小桌旁刻啊刻。"真快啊，西泠已经115岁，我也93岁了。"刘江先生的每一天，几乎都是在吴山脚下的自家书房，蘸着墨香，赏着金石、品着红泥，细细度过的。

刘江不仅是我国享誉海内外的著名书法篆刻家、书法教育家。作为开创者之一，亲历并见证了中国高等书法教育从初创到蓬勃发展的50余年。鉴于刘江先生在书法教育、书法篆刻创作以及书法印学理论等方面所取得的卓越成就，2001年被授予浙江省"二十世纪有突出贡献的文艺家"和"鲁迅文艺奖·优秀奖"；2008年被文化部公布为西泠印社金石篆刻国家级非遗代表性传承人；2009年被授予"中国兰亭奖·终身成就奖"；2010年被授予中国文联第九届造型表演艺术成就奖；又被联合国教科文组织授予人类非物质文化遗产名录"中国篆刻"非遗项目代表性传承人。

一代篆刻大师刘江真可谓著作等身，出版有《刘江篆刻选》《刘江篆书唐诗百首》等六种。创作之余，重视书法篆刻理论，撰有《论甲骨文书法》《略论唐宋元官私印》《论气》《吴昌硕艺术精神》等论文数十篇，发表在国内以及日本、韩国、台、港等地区。有《中国印章艺术史》等十余种专著面世，其中《篆刻技法》《篆刻形式美》等四种已被译成日、韩等国文字出版。

正如刘江著作《福寿无疆》一样：福、寿是人生美好的祈愿，企望一辈子能健康长寿，享受世间、家庭和谐幸福的生活。

望着眼前矮小的老父亲，还有满头华发的老母亲，儿子刘丹说：最浪漫的事，就是他们一起慢慢变老……

眼下章培筠在家里，主要管着这个"不听话"的老头子——随着年纪增长，刘江耳朵听力也越来越弱，说什么他也不愿戴助听器："听不见才好，耳根清静，好专心创作。"大智若愚的刘江就随章培筠安排：外出参加活动必须按时回家，更不能在外随便大吃大喝……但也有例外，刘江当选执行社长那天，他没有听"家长"的话乖乖回家，而是与众人一起为西泠举怀畅饮。

丹青不知老将至，画笔沉浮绘江山——绘画、书法、编传纪、教后生，耄耋之龄，刘江说自己远没有退休之日。

就在今年7月1日，浙江省刘江艺术研究会成立大会在杭州成立——当首任刘江艺术研究会会长刘丹向刘江先生颁发聘书时，全场报以热烈的掌声。当下，儿子刘丹，除了在美院教学之余，依然忙老父亲刘江艺术馆的事。