4月22日,“五岳归来——第七届杭州·中国画双年展”在中国美术学院美术馆盛大启幕。本次展览由中国美术家协会、浙江省文学艺术界联合会、浙江省文化和旅游厅、中国美术学院主办,浙江省美术家协会、中国美术学院美术馆、中国美术学院中国画与书法艺术学院、浙江画院联合承办。
展览现场
杭州·中国画双年展,是国内率先推出的国际化中国画单项展。十三年来,通过中国美术家协会与浙江省各级部门的鼎力支持和联合打造,目前已成为当今中国画坛规格高、影响大、传播广的知名文化品牌。
中国文联副主席、中国美协副主席、省文联主席、中国美院学术委员会主任许江,浙江省人大常委、教育科技文化卫生委员会副主任钱晓芳,中国美协分党组书记、副主席、秘书长马锋辉,中国美院党委书记金一斌,中国美院院长、浙江省美协主席高世名,老艺术家卓鹤君、尉晓榕,画家代表徐龙森为展览启幕。许江、马锋辉、高世名、张捷、丘挺分别致辞。开幕式由浙江省文联党组成员、书记处书记吕伟刚主持。
浙江省文联党组成员、书记处书记吕伟刚主持开幕式
高世名表示,本届双年展以“五岳归来”为主题,不只是针对山水画,即不是“人山花”分科意义上作为绘画题材类型的山水,而是指向一种中国人独有的世界经验。他认为,中国画不仅仅是一个画种,更关乎民族文化的承继与开拓。作为中国人的精神载体,中国画从来都是一项开放的、不断增长的事业。12年前,许江院长带着大家在杭州发起中国画双年展,正是为了在深度梳理历史固本培元的同时,努力使中国画成为一门可以与全世界分享的艺术,一种不断生发、创生常新的艺术。
中国美院院长、浙江省美协主席高世名致辞
许江谈到,“五岳”作为中国山水文化的象征,是历代艺者心目中的高峰。本届杭州·中国画双年展以“五岳归来”为题,跳出了前六届聚焦中国画形制的框架,重在彰显绘画作品与山水游览的关系,但其强调生命洗礼、审视本源的精神追求,与往届是一脉相承的。
中国文联副主席、中国美协副主席、浙江省文联主席许江致辞
策展人、中国美协中国画艺委会主任、中国美院中国画学院院长张捷教授介绍了展览的基本情况,第七届“杭州·中国画双年展”以“五岳归来”为学术主题,共展出24位特邀艺术家与15位青年艺术家的228幅作品。这是一次以融入自然、直面人生为主体面貌而具有多元形式语言的艺术盛会,它将为当代中国画的艺术创作与可持续发展带来更多的可能。
策展人,中国美协中国画艺委会主任、中国美院中国画学院院长张捷教授介绍展览的基本情况
古往今来,不同山岳的自然景观和人文气象成就了一个个读山者绵长的历史记忆,不断地被神化、赞叹、象征、歌颂和描绘。于是乎,一座山成了一个人的觉行道场,而一个人又成了一座山的精神代言,顾恺之与云台山,王维与终南山,荆浩与洪谷山,苏轼与庐山,黄公望与富春山,王履与太华山,石涛与黄山,潘天寿与雁荡山……
“兴酣落笔摇五岳,诗成笑傲凌沧州。”天理往返而归乎心源的中国山水精神,具有包容世界万物的智慧与品格。如果说天地万物是情感生发的本源,是山水人文的生命关怀,是自我精神的无限超越,那么“五岳归来——第七届杭州·中国画双年展”则是天道精神和宇宙情怀的心灵回归。
参展艺术家代表,中央美院中国画学院副院长丘挺教授讲述自己的创作感悟。他认为,历届杭州双年展所建构的环环相扣的展览命题与视觉场域,其要义正在于探讨中国画的气、韵、景、思、笔、墨之间,从形而下的笔墨状物直指形而上的境界体验。今天,“五岳归来”的我们,向往着心游玄冥之境,寻味着九百年前青原惟信禅师所说的,“三十年前未参禅时,见山是山,见水是水。……而今得个休歇处,依前见山只是山,见水只是水。”去体验自然与生命的活泼真趣。
参展艺术家代表,中央美院中国画学院副院长丘挺教授讲述自己的创作感悟
马锋辉表示:“此次展览作品所展现出'执古之道,与古携新'的艺术品质,彰显了当代中国山水画艺术家以传承中国艺术精神为己任的文化理想和社会担当。参展艺术家坚守中华文化立场,坚持守正创新,坚持中华传统优秀文化的创造性转化、创新性发展,通过现代的审美意识、创新的艺术观念,大胆探索对中国山水画的图式语言、技法意境,不断挖掘和丰富中国画的时代内涵与精神意韵。”
中国美协分党组书记、副主席、秘书长马锋辉致辞
本届双年展将带领观者奔赴广阔天地的大好河山,深入中国画史的核心现场,体认自然造化的神变无穷与天光云影;也将为当代中国画的艺术创作与可持续发展带来更多的可能。
展览现场
岁月山河,万物生长,山岳的崇高、神圣、鲜活是丹青造化者与天地相往还的源头活水,观物与体象不相为碍,于是乎有了丘壑内营、落墨写心的笔底乾坤。千年画史中,无数先贤在绿水青山之间领略天地造化的媸与妍,于聚散浮沉之际感悟人间万象的常与变,成就了一个无限丰富的山水世界。或崇岳之上,峻拔壮阔,巍峨雄强;或疏林远岫,溪流纵横,平淡冲和;或山河岁月,人间烟火,蹉跎履痕。或丘壑幽暝,层峦叠嶂,沉厚深邃;或山鸣谷应,花草肆意,生机盎然。我们在俯仰之间认知艺术本源、在日积月累中形成心目俱会、在风雪雨晴中体验生命活力,会天地与本我,融创造与心象,于行道、体道、悟道中求真、求本、求心,从而建构独立之艺术精神。
自2011年首届启动以来,杭州·中国画双年展始终秉持“回眸世纪发展之路,创新国画学术话语,重建当代文化联系,再造东方艺术高峰”的学术宗旨和独特的展示方式,力图打造当代中国画创作型的创新平台、研究型的学术平台、文化型的展示平台和全民型的美育平台。从第一届“意之大者”、第二届“长卷视界”、第三届“辑页掇英”、第四届“正大气象”、第五届“和风屏山”到第六届“雅集兴答”,历经长卷、册页、中堂、屏风到雅集……杭州·中国画双年展囊括了国内外中国画坛老中青256位画家的共同参与,书画名家、新生力量和精品力作齐聚一堂,几代人的翰墨丹青铸就了新时代中华优秀传统文化传承的新篇章。
展览现场
自第七届开始,杭州·中国画双年展尝试着开启一个新的策展周期,希望以“艺术运动”的方式,动员中国画界的中坚力量和青年一代,共同探讨中国画的内在精神,让双年展成为培养青年艺术家的学术平台,成为中国画精神传承的时代现场。
展览期间,展览还将通过面向专业人群的主题学术研讨会、面向杭城中小学生的“身边的艺术课堂”等方式,在建构中国文化软实力与传播当代中国价值观念的事业中贡献艺术力量。
据悉,展览将持续至5月22日。
参展艺术家如下:
(艺术家按年龄排序)
一、特邀艺术家
范扬 徐龙森 张志民 何曦 陈平 何加林 卢禹舜 何士扬 茹峰 马锋辉 张捷 莫晓松 李晓柱 郑力 张铨 林海钟 盛天晔 花俊 丘挺 张迎春 叶芃 杜松儒 刘海勇 徐钢
二、青年艺术家
韩斌 林爱国 陈雷 黄佳茂 陈明坤 王开通 陈赛赛 沈晓明 宋帅 蔺洁青 张大箴 李杨 张淳澈 范阳子 钟志宏
特邀艺术家作品赏析
范扬《月照独山水自流》50cm×54cm
徐龙森《混沌图》之一 205cm×280cm
张志民《问剑》220cm×62cm 纸本水墨 2018年
何曦《山·水(20211227)》75cm×360cm
陈平《丁亥秋西岳写生》46cm×69cm(选四)
何加林《云巘图》240×600cm
卢禹舜《覆天载地四方八极六合九州大道不孤天下大同系列之六》62cm×247cm 2021年
何士扬《五岳御风图》271cm×800cm
茹峰《秋山烟霭》200×200cm
马锋辉《万山》系列(选一)144cm×367cm
张捷《云断苍崖呼山月》430cm×1260cm 纸本水墨 2023年
莫晓松《飞花漫天游》99cm×209cm 纸本重彩 2022年
李晓柱《桃花度》243cm×100cm×3
郑力《五岳归来不看山》系列(选四)35cm×50cm水墨金笺
张铨《寒栖》200cm×117cm
林海钟《少林寺图》201cm×68cm×6
盛天晔《高皇》纸本水墨 68x68cm 2003年
花俊《他山》503cm×965cm 纸本水墨 2023年
丘挺《象逐龙瑞》59×79cm
张迎春《浮生册》(选四)40cm×50cm
叶芃《时空·天际寥廓》2019年235cmx190cm
杜松儒《无名山》247cmx242cm
刘海勇《三千秋》300cm x1100cm纸本设色2022
徐钢《山色无还有 云光卷复舒》161×384cm