就在第十四届全国美术作品展览雕塑作品展在杭州举办的同时，另一场平行展“塑者颀功——中国美术学院雕塑展”同时在中国美术学院美术馆开幕。
两场展览彼此观照，血脉相连：一件件作品横跨近百年的岁月，披着历史的尘光，它们身上所积蓄的厚重力量仍在当下最优秀的作品身上若隐若现，那是传承。
还没有正式进入展厅，讲述就已经开始了。
他望向远方的眼神坚毅果敢，又温厚朴实。
从标志性的头巾，饱经风霜的面容，经年蓄积的胡须，观众一眼能认出他是一位黄河老艄。
他在高处瞭水：自少年时期，他已经看了一辈子河——同样的河道，不同的度、天气、时间，水势的情形他都了然于胸。
前方是主流、浅滩，还是暗礁密布？跌碛时船该从哪一个浪头上滚过去？
常德军/摄
很少有一个展览像“塑者颀功”这样，从美术馆的大厅就开始密实地叙事——观众从西面的正门进入，像是走进了一个洞窟：三面墙以及半包围形成的空间，各自充满了信息。
2024年7月8日开幕的这场中国美术学院雕塑展，在大厅里就立满了“人”：他们巨大——67个头像，各有50公分高；架在雕塑台上，整体达到真人尺度，各有各的故事。
他们是大型群雕《攻坚》中每一个人物肖像的原尺寸3D打印件；长15米、宽4.5米、高8米的《攻坚》汉白玉原件，于2021年建党百年起矗立在中国共产党历史展览馆西侧广场——由这67位勇士组成的12个场景，讲述了百年来中国人民在各个历史时期的攻坚故事。
常德军/摄
1.林立的肖像
大厅东面的巨幅照片中藏着一个前传：
2020年11月，历经两年半时间、五十几稿修改，由杨奇瑞教授领衔的中国美院团队完成了《攻坚》的泥塑定稿。那天在象山校区的巨型雕塑棚里，艺术家们穿插到67座头像中间合了一张影。
《攻坚》中每一个人物大约高3.6米，头像就得有半米高，相当于7.5头身。
在最能呈现艺术细节的泥塑阶段，雕塑家将人物头像与身体分开塑造，最后由吊机完成拼合——和今天展厅里高分子材料的轻质不同，泥塑的头像每一尊有200多斤重。
当人和如此体量的肖像对视时，战士、石油工人、科学家、医务工作者……每张脸上的表情和背后的性格都出来了：你会感到熟悉，他们眉眼之间有雷锋、王进喜、钟南山的影子；
但他们又不是特定的英雄楷模人物——2024年，如果你也穿行到美术馆的肖像阵列当中去观看，虽然材质不同，塑像准确、具体、活生生的面部结构，仍然葆有原件的精神气。你当然会感到亲切，那里面有中国人的精神共性。
2020年，整座《攻坚》的泥雕形成玻璃钢翻模后，被送往福建的工厂进入最后的石雕塑造。
常德军/摄
2. 中国人的脸
当年和泥塑稿同时在路上的，是100块汉白玉巨石，每一块有15吨重，它们从四川雅安前往福建。
2024年美院美术馆大厅北面，“塑者颀功”展览的海报上，留下了2021年春天石雕完工后，《攻坚》终稿亮相的壮观一幕：工人正用设备气喷整组雕像。粉尘四起时，一张张脸庞在朦胧中逐渐栩栩如生。
杨奇瑞当时在脚手架上拍下这张照片，“仿佛看到生命从一块原石里被塑造与挖掘出来的过程。”
常德军/摄
那张黄河船夫的脸，就是在那个时候露出来的：
20世纪60年代以前，黄河全然不是今天温和的样子，她还是李白笔下“咆哮万里触龙门”的黄河：波宽浪急的水面，窄处就有三、四百米，宽处可达一千米左右。
搏风击浪，就是黄河船夫的生活。
但是从他的脸上不会看到跌宕的剧情，你这才会观察到这是一副典型的“中国人的模样”。
他的眼窝并不深，眼睛也并没有瞪大：他惯见风雨，眼神里充满攻坚克难的气势。
他蓄有从络腮开始的长须，带着岁月的从容，又有一种勇武。
这张脸上的眉头、鼻翼、嘴角，都经过雕塑艺术家反复地推敲，外在形象的美和内在微妙的美，被整体地表达出来。
3. 颀功
中国传统的雕塑历史悠久，人文渊薮，既有深远的传承关系，又有延绵的实物遗存，跻身世界三大雕塑传统之一。
两千多年来，佛教艺术中的菩萨造像早就有自己的一套方法来表达东方的面孔，并且非常完美、成熟：辽金、北宋的菩萨像，个个慈悲、美妙，非男非女、超凡入圣。倘若大家去敦煌，云冈，龙门的石窟看看，魏晋、唐宋的佛头简直无可超越。
但是他们不是凡人，人间没有这样的脸。从塑造神的脸到人的脸，中国常民的塑造，从哪儿开始，又是沿袭怎样的中西传统？
常德军/摄
2024年，中国美术学院美术馆的这场展览名叫“塑者颀功”。“颀功”这个词陌生，《新华辞典》里没有。中国文联副主席、浙江省文联主席许江在展览序言里解释来源，“颀，修长之意，佳貌之意，生机勃勃之意。颀功即充满生机之功。”
当时策展人刘潇听到这个想法时感到惊喜，她想起1929年胡适先生写给梁启超先生的挽联中，用了一个词描绘梁先生一生的成就，“文字奇功”——以惊心动魄的文字继承旧传统、引进新思潮，推动中国的现代转型。
奇功，颀功，有某种历史的呼应。
现代意义上的雕塑艺术及教育，在中国未满百年。它始于西学东渐背景之下的新文化运动，始于受着西方艺术教育思想引导下的现代学院的创立，始于一代中国美院的创建者们——
1928年春天，杭州孤山罗苑举行国立艺术院开学典礼。在对面照胆台的一处平房，同时间诞生了中国的第一个雕塑艺术系。
刘开渠《蔡元培头像》 铸铜 1951 常德军/摄
1933年，刘开渠先生旅法回国后，前去看望蔡元培先生，同座的鲁迅先生说起雕塑的对象：“过去只做菩萨，现在该是轮到做人像了。”一代代国美的塑者由此以大地为塑台，以塑刀为笔矟，塑造了一尊尊人民的塑像。
应真华《鲁迅像》 玻璃钢 1952 常德军/摄
这第一系的建立，拉开了中国现代雕塑帷幕：这里聚集了李金发、王子云、刘开渠等第一代的开创师者，培养了曾竹韶、王朝闻、萧传玖、王卓予、沈文强等一代代名师，并传播蕴新，带动了整个中国的雕塑艺术的高等教育。
常德军/摄
也是从许江的这篇序言面前的一条窄道——大厅除了人像以外的空间，观众就顺路进入了正式的展厅。
近100年前，中国和西方的雕塑相互遭遇，浓缩在今天的六个展厅里，刘开渠先生塑的蔡元培先生像，程曼叔先生的少女头像等一批老先生开渠引流的作品；大型浮雕组《烽火艺程》、群雕《攻坚》的样稿；还有一众青年雕塑家有关时代之思的新视野，都在作无声地讲述，故事绵延不断。
好的作品，自己会说话。你是否愿意穿行其中，去与他们对话？
大型浮雕组《烽火艺程》（长45米，高2.55米）2017-2018 铸铜、玻璃钢 《沅陵会师》杨奇瑞、刘元捷、赵彦龙、周增强 《边城写生》杨奇瑞、张海军、赵彦龙、韩枫 《漂泊课堂——名师授业》龙翔、孟庆祝、钱云可 《漂泊课堂—一写生课堂》刘杰勇 《立史铸魂》张克端、余晨星、孔丽娜 《艺术救亡》班陵生、陈涛、付岩、姬广建 《开启东方》翟小实 图片由中国美术学院提供
大型群雕《攻坚》（长15米，高8米，宽5米）2018-2021 汉白玉 项目组组长：杨奇瑞、班陵生 创作组成员：班陵生、刘元捷、赵彦龙、韩枫、周增强 图片由中国美术学院提供
班凌生《是！》石膏、铜 2013 常德军/摄
施慧《老墙》 镀锌铁网、纸浆 2003-2004 常德军/摄
石冰《在边界尝试出固有的生态》 青草图案瓦楞板、金属支架 2023-2024 常德军/摄
展讯
塑者颀功——中国美术学院雕塑展
时间：2024年7月8日-8月6日
地点：中国美术学院美术馆（杭州市西湖区南山路218号）
