2015年11月26日上午10:00,由中国美术学院、中国美术馆主办,中国美术学院中国画与书法艺术学院、中国美术学院视觉中国研究院、中国美术学院美术馆承办的“天地绘心:中国画学国美之路”展览在中国美术学院美术馆隆重开幕,展览开幕式由中国美术学院副院长杭间教授主持。
展览开幕式现场
中国美术学院副院长杭间教授主持开幕式
中国美术家协会主席刘大为,中国美协副主席、浙江省文联主席、中国美术学院院长许江,原中国美术学院院长肖峰,中国高等教育学会秘书长康凯,中国美术馆副馆长安远远,中国美术学院副院长王赞,中国美术学院纪委书记孙旭东,中国美术学院副院长姜玉峰,中国美术学院副院长高士明,台北师范大学教授刘国松,中央美术学院教授、博士生导师张立辰,中国国家国院一级画师姜宝林,国家一级美术师、中国国家画院、中国艺术研究院研究员史国良,台湾黄君壁文化艺术协会会长黄湘詅,中国高等教育学会学术部主任高晓杰,中央美术学院中国画学院院长陈平,江苏省美协主席、江苏省国画院院长、南京艺术学院美术学院院长周京新,中国艺术研究院中国画院常务副院长刘万鸣,中国美术家协会理论委员会副主任刘曦林,中央美术学院教授、博士生导师、《美术研究》主编殷双喜,原四川大学美术学院院长林木,原安徽省书画院院长王涛以及来自全国美术院校、美术专业机构和媒体、日本东京艺术大学的嘉宾出席了展览开幕式。
中国美术学院中国画与书法艺术学院院长尉晓榕教授致辞
中央美术学院中国画学院院长陈平教授致辞
本次画展的主人们:中国美术学院中国画与书法艺术学院的朱颖人、舒传曦、叶尚青、闵学林、卢坤峰、童中焘、吴山明、刘国辉、卓鹤君、徐家昌、马其宽、王冬龄等老先生,以及全院师生们也来到了展览现场。中央美术学院教授、博士生导师张立辰向记者表示:今日回到母校,目睹昔日熟悉的画作,他内心十分的激动和感慨。
中央美术学院教授、博导、中国美术学院老校友张立辰先生致辞
中国美术学院举办此次展览是对二十世纪中国近现代美术史发展的经典脉络的重新展现,其中展出画作多达200余幅,这些作品的呈现为我们集合了艺术殿堂中最为经典的视觉艺术。本次展览将全面、真实地展现中国美术学院中国画教学与创作87年历史进程中的学脉传承、教学实践、画学思想,呈现一条清晰的中国画学发展的国美之路。中国美术学院院长许江在开幕式上讲到:“回望八十七年,中国美术学院的中国画,上承历史的天心,下采时代的地力,每在自我文化危机之时,揭竿而起,求取生机;总是困境压来之下,以天合天,创出新境。中国画学国美之路,正是一条旷日持久、生生不息的天地绘心之路。”
中国美协副主席、浙江省文联主席、中国美术学院院长许江教授致辞
中国美术家协会主席刘大为宣布展览开幕
中国美术馆副馆长安远远在新闻发布会上表示“天地绘心”之名取的很用心,“体现了天地之心和民族之心,从这个展览中可以看到中国画的状态、成果和未来。”展厅现场只展一天的夏圭一幅团扇之作和潘天寿1965年被批斗后回杭州火车上写作的手稿成为本次展览的一大惊喜,夏圭之作无名有款,是其少有带款作品,流传有序。
中国美术学院中国画与书法艺术学院院长尉晓榕带着手套,小心地展开这幅南宋之作
潘天寿1965年被批斗后回杭州火车上写作的手稿,记载了对命运的抗争和对山河家园的眷恋
中国美术学院副院长、展览策展人之一的高士明教授对展览立意于“中国画学”做出了诠释:”中国画的起点是画学,国美的老先生不止是画家,还是画学家,2000年之后,国美开始有意识地在当代意义上重建画学,再次回到老先生的画学之道。本次展览分为“立心”、“继学”、“拓疆”与“增峰”四个篇章,其实讲述的是中国画学国美之路的四个方面,是从不同角度进行梳理与再现。”“立心篇”铺开一幅国美人如何在危机中坚守中国画要义的画卷,他们在时代风云中背负着天地文心,成为中国画的中流砥柱,高树中华精神兴盛光大的东方使命;“继学篇”展现中国美术学院中国画系的优秀教学成果,揭示其为民族继绝学的决心和力量,铸就国之画学体系与传承之路;“拓疆篇”聚焦中国美术学院那些始终站在中西之间,为中国画系开辟蹊径的群体,他们为时代不断注入生机,凝成东西文化交锋反思的先锋力量;“增峰篇”回顾二十世纪以来一代又一代国美人顺应时代潮流而掀起的中国画艺术长河中的巨浪,如何为国艺增高阔,锻造中国本根绘画的时代高峰。
观众欣赏南宋夏圭的经典画作
观众欣赏潘天寿手稿
据悉,本次学术展是中国美术学院中国画系创建八十七周年纪念活动的重要组成部分。26日-27日,还将举行三场学术论坛。
第一场论坛:天地绘心:二十世纪中国画学的精神建构
时间:11月26日14:00—17:00
第二场论坛:守常达变:中国画教育的思想与实践
时间:11月27日09:00—12:00
第三场论坛:会通履远——中国画的当代实践
时间:11月27日14:00—17:00
“立心展览厅”现场
“增峰展览厅”现场
“拓疆展览厅 ”现场
“继学展览厅 ”现场
部分参展作品赏析
吴茀之,《水墨西瓜》,纸本水墨,119cm×40cm,1948年
林风眠,《水上》,纸本水墨,67cm×68cm,1961年
陆俨少作品,1962年
潘天寿,《雁荡山花 》,纸本水墨,122cm×121cm,1963年
黄宾虹,《舟行西溪图》,纸本、水墨设色,74.4cm×40.5cm
陆抑非,《紫藤双鸡》,纸本水墨,140cm×51cm,1993年
顾生岳,《走进印第安》,纸本工笔,57cm×66cm,2004年