序：向内行走——董也山书法

毛建波

微觉庐主人董也山先生是一位活跃于浙江山水画坛的年长而画风新派的艺术家。早在上世纪80年代，董也山先生就以《雨后》《袅袅炊烟竹径深》等作品，显示出扎实的山水画功力。1993年，作品《夏云有奇峰》入选由中国美术家协会主办的全国首届中国山水画展并荣膺银奖。他的新画风于形式上颇有突破，不仅与传统画风拉开了距离，也与同时代的尤其是学院派山水画拉开了距离。

董也山先生自幼喜爱绘画，髫龄就以割草的镰刀在地上随手勾画花草动物。1962年董也山先生毕业于杭州艺专美术系，此后长期在浙江话剧团从事舞台美术。80年代初，董也山先生在全社会对传统文化的一片攻伐声中，燃起了对传统中国书画的探索之欲，开始研习山水、花鸟、人物画及书法，并日益痴迷，先后得到余任天、周昌谷、陆俨少等先生的指授，打下了扎实的专业基础。

董也山先生的书法启蒙于周天初先生，以隶书《张迁碑》入手，又于王遽常章草著力尤多。当时的他与闵庚灿常常向周昌谷先生求教。周昌谷先生认为当时他的书法比山水画要好，已经有了自己的面目。1972年，董也山向时在浙江省博物馆库房“改造”的沙孟海先生请教，沙老在认真观看其习作后，指出他的书风像潘天寿一路，善于把握大布局，大气势，建议他多多临习《泰山经石峪金刚经》等摩崖石刻。老先生们的指点不仅让董也山先生对书法的学习有了更多的信心，也使得他有了更清晰的学习路径。此后，董也山先生的创作重心转移至山水画，而书法的临习创作他始终坚持，不敢稍稍懈怠。他的书法取法汉晋，筑基篆隶，擅长行草，书风质朴灵动，用笔厚重开张。作为画家，董也山先生在书法创作中有意识强化了章法布局，寓画于书，于形式感上做出较丰富的探索。

董也山先生不仅身体健硕，而且充满了艺术创造力。在创作几张八尺整张的书法时，兴之所至，古稀过五之年的他竟然爬上画桌，弯腰挥写，全然忘了可能失足跌落的危险，让家人后怕不已。

“石如飞白木如籀，写竹也应八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”董也山先生对书法的专注，不仅因为其始终钟情书法，心有戚戚，更在于他始终明了书法研习对中国画创作的重要性，以此促进自身的中国画创作，他继承了以书入画的传统，并由此拓展了一种书写性极强的抽象化山水画法。

向内行走，是一种态度，年逾古稀的董也山先生并不愿沾沾自喜、止步不前；向内行走，是一种姿态，睿智的董也山先生广收博取、内求诸身；向内行走，是一种方式，执着的董也山先生将书法作为积蓄内功的重要手段，夯实基础、大步进取。书法展只是董也山先生书画创作生涯的一个节点，向内的目的是为了更好地向外拓疆。我们有理由期待，期待董也山先生在书画双修的进取中，艺术水准不断提升。

是为序。

董也山艺术简历

董也山，中国画名家。浙江省博物馆西湖画院院长，浙江省余任天艺术研究会副会长，浙江省之江诗社常务理事，1941年生，杭州市人。

1980年，研究中国山水画，作品首展杭州，立即引起社会的关注，作品首次为收藏家所收藏。此后不断在国内外展出，成为当代艺术名家。期间，得到艺术大师陆儼少、周昌谷、余任天、沙孟海的悉心指导，艺术思想深受诸位前辈影响，发展了自我艺术个性及创新意识。

1982年，作品《雨后》《袅袅炊烟竹径深》赴北京中国美术馆展出时，艺术大师李可染盛赞：董也山用水透纸而不渗，笔墨传统老辣中又赋新意，把印象派的色彩搬到中国山水画上来独具匠心。

1993年，作品《夏云有奇峰》荣获中国美术家协会主办的全国首届中国山水画展览银奖，在学术上得以认可。画风新颖，与众不同，简洁大气，苍茫恢弘。

冯远（中国文联副主席、著名画家）评赞董也山艺术：艺术贵在形式，董也山艺术上的成功正在於形式上的突破，他不仅与传统拉开了距离，同时与同时代的、尤其是与学院拉开了距离。

邓达平（著名画家、美术评论家）评赞董也山艺术：也山的画森森然，有股苍茫恢宏之气荡漾其间，无所谓上下、左右、前后，只觉山石云烟纵横捭闔，似山非山，似云非云，山中有云，云中有山，似无却有，似有却无。看他的画，有如进入一座宗教的殿堂，你好比朝圣者，自然地抛却尘世的繁华，精神逐渐升华而进入宇宙空间……这种「真境界」的显露会产生激动人心的力量。

2007年，在杭州举办：“象罔得之·董也山作品展”，这是《夏云有奇峰》艺术风格的延伸与发展，面貌焕然一新，以书入画的传统画法，突显了书写性，体现了中国画笔墨精神，每一物都以笔墨抒写，一草一木，皆从画家中心流淌而成，是画家心中的大自然。画面中的笔情墨趣情绪波动让观者“抛却尘世的喧嚣，精神逐渐升华而进入宇宙空间”，这种宇宙感正是也山自90年代初多年来所追求的，是一种非有非无，不皦不昧的境界。

2014年9月，“似有神助·董也山小品新作展”在杭州恒庐美术馆展出。

近几年董也山再度潜心创作深居简出，将书画创作与传统养生相结合，轻松愉悦，画出笔墨更新，生活气息更浓，艺术想像更宽广，“妙在似与不似之间”“不似之似乃为真似”的心像从心中流淌而成，画面更有张力，更空广，空白更多，联想更多，传统中国画走向现代，现代中国画离不开创新了的笔墨，以书法入画法，轻松自如地挥毫泼写。二十多年来，一脉相承孜孜不倦地实践着“象罔可以得之”的美学追求，董也山的艺术到达了一种高尚的境界。

主要个展：1992年，澳大利亚悉尼；1998年，中国杭州；2000年，中国汕头；2007年，中国杭州；2014年，中国杭州。

主要出版：《浙江二十家中国画集》（上海书画出版社）；《当代中国画家精品集粹》（天津人民美术出版社）；《董也山画集》（浙江人民美术出版社）。

主要著作：《现代名家翰墨鉴藏丛书：陆俨少》（西泠印社出版社）。

董也山部分作品：