新春特展“山魂——卓鹤君作品展”于2月16日正式启幕，展览体现了卓鹤君先生对山水画艺术的深入探索，更蕴含他对自然造化与笔墨皴擦内在精神的哲学思考。山水画通过胸中丘壑的构建，创造出绘画的秩序，这种秩序本质上是对宇宙时空的艺术化映射，彰显了山水作为传统文化与现代语境连接点的深刻内涵。

对于艺术家来说，山水画寄托对天地宇宙的体悟，使笔墨超越具象的景物表达，焕发出独特的精神张力。

对于儿童来说，

山水画会带来什么样的感受？

他们眼中和笔下的山水又会有怎样的趣味？

中国美术学院美术馆公共教育与事业发展部依托于此次展览，组织举办“墨色生辉·古典山水临摹研习活动”，活动分为上、下两场，上半场邀请孩子们参观卓鹤君老师作品展，亲身感受山水画的魅力，下半场则是引导孩子们走入古典山水的临摹实践课程，通过眼睛和画笔探索笔墨的奥秘，提升审美情操，感悟自然生命力的表达。

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走进山水·现场导览

本次活动邀请到策展组成员王晗宇，为参与活动的孩子带来精彩纷呈的解说，作为参与展览策划的人员之一，她用生动的表述传递直击卓鹤君老师艺术内核的精神力量。

首先王晗宇简要介绍了本次展览的背景和卓老师的艺术成就。继而依次进入各展厅，分版块进行阐述，又以“山魂”为主题，选取若干幅代表性作品进行重点讲解。

从构图、笔墨、色彩等方面分析作品的艺术特色，结合艺术家人生阅历、创作背景等，解读作品背后的故事和情感，引导孩子们思考“山魂”的象征意义，以及艺术家如何通过山水画表达对自然、生命、宇宙的感悟。

卓老师深谙中国传统绘画的精髓，并将其与现代艺术理念相结合，创造出独具个人风格的艺术语言，赋予传统题材新的生命力。孩子们通过欣赏画作，体验画家的创作手法——既立足古典，又能与当代对话，调动“视觉”感官，沉浸其中，认真思索。有的孩子积极提问，与导览老师面对面交流互动，获得了宝贵的知识积累。

墨色生辉·临摹研习

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聆听了蕴含丰富理论知识的导览后，参与活动团体进入公共教育空间，开始绘画实践体验活动。

来自中国美术学院中国画学院的两位研究生首先向大家介绍山水画蘸水蘸墨的技巧和下笔的注意事项，另选取经典作品，举例说明古典山水画的基本笔法和构图原理，以及如何领会作品临摹的要点。

随后是示范环节，主要展示如何绘画古典山水作品的局部。老师一边勾勒线条、皴擦点染，示范着讲解山水画的基本技法——用笔、用墨、构图等，一边穿插叙述古典山水画的流派风格、代表人物。重点讲解本次临摹作品的创作背景和艺术特色。

示范画作与讲解技法

接着，轮到孩子们动手尝试临摹本件画作，老师巡回指导，解答疑问，并进行个别辅导和指点。期间大家相互交流，分享心得。通过本次研习的学习，孩子们体会古人的笔墨精神和意境表达。不仅用“视听”接收到丰富的理论知识，还亲身尝试，体验了山水笔墨，感受中国传统文化的魅力，激发对艺术的兴趣。

巡回指导与辅助

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畅游山水·活动掠影

笔墨山魂·展厅现场

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主办单位

中国美术学院美术馆

承办单位

中国美术学院美术馆公共教育与事业发展部

中国美术学院中国画学院

项目策划

朱羚

学术支持

黎家霖 佟之成 赵于霆

活动执行
 章书耘 金雪莹 张维春

活动宣传
金雪莹