毕业创作金奖的背后故事（四）

/上篇/

作者：马畅

院系：建筑艺术学院

专业：建筑学（建筑艺术）

指导老师：王灏

作品类型：建筑设计

作品阐述：

木结构原型选自华林寺柱头铺作，通过对柱头铺作结构的受力框架提取研究，结合现代木构技术金属改良，形成外实内虚的空心叠木柱式。内置预应力体系进行受力加固，中空缝隙设计使得柱体内外通透，形成风光柱的效果。设计场地位于绍兴亭山，土葬的逐年增加使环境严重破坏的亭山墓区需建立纳骨堂解决安葬问题。选址选择在山下破坏的裸露山体处，与老墓地旧佛寺呈带状衔接。公墓秉承传统土葬观念设于半地下，建筑内部以绍兴葬礼场所“天井”为仪式空间组织节点，结合传统墓葬黄肠题凑的中轴下沉式空间形制，以内向水系为辅助，通过中轴线上一系列天井类型统领叙事结构。空心叠木柱式一方面作为建筑承重结构，另一方面成为仪式空间表现主体。阳光透过屋顶纪念碑撒入地下，增强结构与使用者之间紧密的叙事体验。

马畅 亭山纳骨堂的柱式演化过程 2020 建筑设计

马畅 亭山纳骨堂的天井设计图 2020 建筑设计

作者：张耀文

院系：绘画艺术学院油画系

专业：具象表现绘画工作室

指导老师：蒋梁、杨参军、赵军

作品类型：布面油画

作品尺寸：

150x250cm

180x200cm

160x120cm

160x120cm

160x100cm

作品阐述：

“物”是我们最熟悉且生活中时时刻刻都离不开的东西，但如今的我们却只习惯于使用“物”、掌握“物”，没有了古人爱刀如命的情感，我们和“物”之间缺少了某种“温度”。在我们制造“物”、分析“物”的背后，实际上是人的个体性的缺失。工业生产和图像时代的冲击使我们越来越失去发现“物”之美的能力，而绘画则是打开我们发现之眼的钥匙。我试图以绘画的方式唤起人们对“物”的关注，因为对“物”的关注就是对人之“存在”的关注。

张耀文 《琳琅》 2020 布面油画 150x250cm

张耀文 《物的世界》 2020 布面油画 160x120cm

作者：单飞达

院系：绘画艺术学院壁画系

专业：纪念性叙事性壁画工作室

指导老师：张敏杰

作品类型：布面油画

作品尺寸：190×591cm

作品阐述：

《大围涂》以宏大的视角，表现了杭州湾上个世纪六十年代开始的横跨半个世纪的围海造田历史，画面以围涂历史照片为中心，通过合理想象与艺术夸张，向边缘延伸出两个不同的场景。形成一个冬天-夏天-冬天的画面轮回。这是一个可以无限延伸的画面结构，这是一种“围”的画面形式，这就是开拓进取的围涂精神。

单飞达 《大围涂》 2020 布面油画 190×591cm

单飞达 《大围涂》局部

单飞达 《大围涂》局部