“黑神铸炼” ——「黑神话：悟空」艺术展在中国美术学院美术馆开幕 - 动态

4月9日上午，“黑神铸炼” ——「黑神话：悟空」艺术展在中国美术学院美术馆开幕。展览由中共浙江省委宣传部、文化和旅游部科技教育司、中国美术家协会指导，浙江省文化广电和旅游厅、浙江省文学艺术界联合会、中国美术学院、中共杭州市委宣传部、西湖区人民政府、上城区人民政府、杭州游科互动科技有限公司主办，中国美术学院美术馆、中国美术学院动画与游戏学院、杭州市文化创意产业发展中心（市动漫游戏产业发展中心）、西湖区艺创小镇、中国美术学院国家大学科技园承办。

以游戏「黑神话：悟空」为核心，展览打破数字艺术的虚实壁垒，在实体空间重现游戏中的经典叙事与角色、场景、道具等内容。展品包含游戏场景原画、角色原画、采风照片、模型、雕像、周边衍生品等，部分内容为首次对外公开，让观者能近距离欣赏游戏原画与制作细节，探索幕后开发故事。

中国文联党组成员、副主席、书记处书记诸迪，浙江省政协原副主席盛昌黎，中宣部文艺局副局长马小龙，著名油画家、中国美术学院教授全山石，中国文联副主席、浙江省文联主席许江，中国美协主席范迪安，浙江省委宣传部副部长、省电影局局长范庆瑜，浙江省文联党组书记、副主席杨守卫，中国美术学院党委书记金一斌，杭州市西湖区委书记董毓民，「黑神话：悟空」创始人代表冯骥、杨奇共同为“黑神铸炼——「黑神话：悟空」艺术展”启幕。开幕式由中国美术学院院长余旭红主持。

中国文联副主席、西泠印社副社长兼秘书长陈振濂，中国美协分党组书记、驻会副主席屈健，中国美协分党组成员、秘书长王平，中国文联《美术》杂志社社长冀鹏程，浙江省文化广电和旅游厅党组书记、厅长陈广胜，浙江省社科联党组书记、副主席郭华巍，两岸企业家峰会现代服务业及文创产业合作小组召集人、省政协原副主席、杭州市原市长张鸿铭，浙江省文化产业投资集团党委书记、董事长林亮，浙江省审计厅党组成员、副厅长陈庆忠，浙江省经信厅二级巡视员孙自强，浙江省文联副主席、省书法家协会主席赵雁君出席开幕式。

中国美术学院党政领导班子成员孙旭东、沈浩、傅巧玲、韩绪、陈于杰、夏文莉，老领导高法根、白仁海、傅肃琴、宋建明、胡钟华、王赞、杭间、徐国强，游戏科学创始人、「黑神话：悟空」主创成员冯骥、杨奇、余冉星出席开幕式。

中国文联副主席、浙江省文联主席、中国美术学院学术委员会主任许江讲话

许江感叹道，这是一场关于游戏的游戏之旅，一次直面黑神话的神话想象。「黑神话：悟空」单机游戏，再一次把悟空形象以游戏博弈的方式，点亮生命与娱乐的世界。本次展览以形、景、光、电的形式，展示其游戏的叙事和语言，展露游戏原画与制作细节，揭示东方文化精神的深度开掘，让观众近距离感受「黑神话：悟空」背后的文化叙事与技术创新。

他谈到，策展团队开篇即紧紧扣牢游戏主角，通过实形塑体、形象迭代、美术手稿、装备演变，来直陈主角从“直面天命”到“应答劫难”的淬化弈炼的过程。第一篇章以“天命”潜入人心，成为所有弈者的共同使命。第二篇章以影神图的绘画方式推出“弈”局游戏中的角色图鉴谱系。第三篇章以“破障”与“无往”相续涌出，通过实物真景来呈现“人、神、妖、魔”的演炼，展现游戏主角经磨历劫、成长弈战的征途。最后是“破界”与“未尽”，前者展现西游记IP在传统的石雕、木版、塑像、绘画中一路远行而来的经典活水，后者披露天命葳蕤、本真难觅的无尽之境。多个篇章掇合成一个博弈的整体。以天命人的开启，六尘蒙垢的相弈相应，破障与无往的演炼，破界与未尽的兴答，来破解游戏空间的命题，指向天命人的使命，让游戏的戏谑颠覆庸常叙事，让重构神话来完成人性救赎，贯通和彰显了「黑神话：悟空」作为一份叛逆与自由、传承与拓新的博弈宣言的主旨。

许江分享了他与创作者杨奇的交流互动，他指出，中国艺术世界在青年艺者主体成长的淬炼与博弈之中交融共生，跨越了专业藩篱、技术囿闭、语言壁垒，再现一代青年的天命胸怀与生机活力。内涵浑博的思考厚度、葳蕤风生的视觉密度、主体淬磨的游戏强度，以前所未有的方式跬积而来。中国文化的丰厚意涵，在青年的语言中吟唱，在青春生命的现场中尽显风神。展览将带着「黑神话：悟空」游戏的意涵和精细制作，再一次点亮艺坛，牵动娱乐界和美术创作的心。

浙江省文化广电和旅游厅党组书记、厅长陈广胜讲话

陈广胜代表省文化广电和旅游厅向为展览付出辛勤努力的创作和策展团队表示衷心感谢。他认为「黑神话：悟空」作为首款国产3A大作，不仅以精湛的游戏制作和深厚的文化底蕴征服全球玩家，更以独特的艺术表达诠释了中国传统神话的魅力。《西游记》既是取经又是求道，也是一种探险旅游。本次展览通过原画设计、角色建模、场景细节等珍贵素材，为我们揭开了游戏创作背后的艺术密码，展现了数字时代下传统文化和当代艺术的完美融合。近年来，省文广旅厅积极推动文化-科技跨界创新，支持优秀传统文化IP的数字化表达与传播，中国美术学院作为国内顶尖艺术学府，本次与游戏科学团队的深度合作与积极办展正是艺术赋能，产业科技激活文化的生动实践。

陈广胜指出本次展览，一是坚守文化根脉：「黑神话：悟空」扎根于《西游记》的经典叙事，巧妙融入了传统文化的元素和形式，让悟空的形象从纸面走向立体，从想象变为可感的艺术体验，让延续千年的文化遗产在虚拟世界中焕发新生。优秀传统文化始终作为当代艺术的根脉，只有在传承中发展，守正中创新，当代艺术才能拥有澎湃活力；二是坚持科技赋能：本次展览让大家看到游戏不仅是娱乐产品，更是一种综合性的当代艺术形态。中国美术学院与游戏科学团队的合作，正是艺术院校与产业前沿的破壁之举。浙江作为数字经济的先行地，将持续支持这类跨界探索，大力发展文化新质生产力，让文化在数字土壤中生长出新的可能；三是坚定文化自信：悟空从古代小说中的叛逆英雄到今日屏幕里的视觉史诗，其内核始终是中国人对自由勇气与智慧的集体共鸣，彰显文化自信赋予的精神底气。「黑神话：悟空」的成功在于它通过全球玩家理解的视觉艺术语言，让世界看到中国传统神话的磅礴想象力，这正是我们倡导的“创造性转化”，让文化IP既保留东方美学的神韵，又具备对话世界的表达方式。

中国美术学院党委书记金一斌讲话

金一斌以“敢问路在何方？”这一声跨越四十年的经典叩问开篇，指出「黑神话：悟空」诞生于数字文明与传统文化交汇的历史节点上，不仅是一部游戏的破茧成蝶，更是一场关乎文化主体性的时代宣言，她以雷霆之势给出了中国文化的回答——真正的传承，不是对传统的顶礼膜拜，而是以当代创造力重新激活文明的基因。

本次展览的每一件展品，都是一次对文化传承范式的革命性探索。我们看到的不仅是传统工艺的数字转译，更是中华文明“执古之道，以御今之有”的创造性实践。这种“考古式创作”，正是中国美术学院倡导的“以古人之规矩，开自己之生面”的鲜活例证。我们在展厅中见证的，绝非简单的文化符号移植，而是一场文明基因的“量子跃迁”。当天命人与观众直面，当二十八星宿彩塑在虚拟世界中重焕生机，这些场景揭示了一个真理：传统文化的生命力，在于它能否成为当代人精神世界的“操作系统”。「黑神话：悟空」的成功启示我们——文化自信不是复述过去的荣光，而是以开创未来的勇气，让五千年文明成为数字原住民的精神原乡。

作为中国艺术教育的先锋力量，中国美术学院始终站在“艺术+科技”的潮头，我们构建的“专业+AI”教育体系，正在培养一批既能以毛笔勾勒《千里江山图》气韵，又能用算法生成智媒体叙事的“新文艺复兴人”。这些实践印证了我们的教育哲学——艺术教育不仅要“传技”，更要“传道”；不仅要“守正”，更要“出奇”。中国美术学院愿以此次展览为起点，与社会各界共同打造“文化科技融合”的创新生态。让我们以数字技术为“如意金箍棒”，破除文化传播的“次元壁”；以艺术创造力为“筋斗云”，跨越文明对话的“银河系”。让我们共同期待：在这场始于「黑神话：悟空」的文化远征中，每一位参与者都将成为新时代的“取经人”，以数字时代的“七十二变”，铸就中华文明的新辉煌。

中国美术学院院长余旭红主持开幕式

余旭红在主持中深情回忆了20年前的2005年4月8日，也是国美校庆时节，时任浙江省委书记习近平同志到中国美院调研浙江文化大省和杭州动漫之都建设工作时强调，“中国美术学院作为国家动画教学研究基地，要进一步在人才培养上下功夫，并结合文化产业发展，整合研发力量，为浙江文化建设出力。”多年来，学校始终牢记总书记殷切嘱托，致力于动画与游戏等新兴学科的建设与发展，形成了独具特色的动画教育体系，取得显著成果，为我国动画游戏教育与科研领域输送了大量人才。

2008年4月，中国美术学院与西湖区政府共建“中国美术学院科技园：转塘之江文化创意园”。时任杭州市市长蔡奇同志参观园区，并给予高度评价。2010年，经科技部、教育部认定，科技园升格为“中国美术学院国家大学科技园”，成为全国首个以艺术创意为特色的国家级大学科技园。2018年，“游戏科学”公司正式落户科技园，并于去年推出力作“黑神话：悟空”游戏，在世界范围内引发了现象级的中国游戏热潮。

历经多年发展，环美院文化创意产业带已形成规模集群效应，支持了一大批以“游戏科学”公司为代表的年轻优秀企业，构建了“教育链-创新链-产业链”协同发展的闭环，为艺科融合注入了源源不断的新动力。

本次「黑神话：悟空」艺术展的主题是“黑神铸炼”，强调力求精品、持续锻造的匠人精神，无论是“游戏科学”公司还是中国美术学院，都始终以“铸炼”为基，向着世界动画游戏的最高峰攀登。

《黑神话：悟空》不仅是一款游戏，更是一部极致美学的总体艺术作品。它融合了文学、美术、音乐、戏剧、电影与建筑等多元艺术形式，凝聚了想象力、技艺力与感受力这些不可替代的艺术核心属性。作为视觉艺术的前沿载体，《黑神话：悟空》不仅是大众文化的重要组成部分，更是文化事业发展的推动力量。它以卓越的实践展现了中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，成为推动文化传承与创新的典范。

游戏科学创始人、首席执行官、「黑神话：悟空」制作人冯骥致辞

冯骥从游戏创作的经验出发，分享了对艺术创作的思考。该游戏自去年8月上线以来，已获得显著商业成功和国际认可，其中海外用户占比达三分之一，成为迄今最具国际影响力的中华文化产品之一。

冯骥谈到「黑神话：悟空」取得不俗的商业成绩和强大的国际影响力的背后，除了运气、能力、题材红利和市场时机，是否有更具普适性的经验？他分享了自己的三点思考：

第一，顺势而为，但切忌从众。「黑神话：悟空」今天的成绩，直接原因是高品质的游戏体验与中华民族璀璨文化的相互成就，根本原因是国家崛起与技术红利。中国文化超级IP、中国教育带来的高素质人才、中国成熟游戏产业培育的庞大市场与海量用户等宏观层面的趋势与条件是必须尊重和顺应的“势”，但更重要的是在顺势中寻求差异化创新。“艺术的本质就是创造差异化，商业亦是如此。”他举例说，中国虽有大量3A单机用户，却长期缺乏本土团队开发的3A作品，这种“有需求无供给”的状态正是创新的蓝海机遇。

第二，创作归根到底，首先要做打动自己的东西；但光打动自己还是不够的，有效的创作是用不断的实践探索自我与外部交集。首选是相信，Gaming is believing，人们经常说follow your heart，发现自己的热情所在，其次是不要惧怕失败。他坦言团队经历过多次失败才找准方向，“我们不是失败太多，而是尝试太少，有时还不够实事求是”。

第三，‌有重大价值的工作，一定是难而长期的工作。冯骥借用生物生长等自然现象，说明重大成就往往需要长期积累。“做事业不怕慢和难，最怕失去耐心与自信。”

冯骥表示，游戏科学的成就印证了中国在稳定社会环境下的创新潜力，强调这份成功源于时代机遇和无数默默奉献者的积累。“我们并不特殊，只是很幸运。”他呼吁在欣赏艺术成就的同时，铭记那些未被看见的付出者。

中国美术学院校友、游戏科学联合创始人、「黑神话：悟空」艺术总监杨奇致辞

杨奇在中国美术学院97周年校庆之际，向母校致以诚挚的祝福。作为玩游戏长大的一代人，杨奇深刻见证了这一艺术形式演进的点点滴滴。他坦言，直到上周仍在反复推敲展览文字的前言，最终以“艺理恒真，因时颂之。游戏艺术，登堂入室”为总结。

来自兄弟院校领导以及文化艺术界代表俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院院长西蒙·伊里奇·米哈伊洛夫斯基，天津美术学院院长邱志杰，赵无极基金会艺术副总监吕亭瑶，赵无极家属刘彦，意大利驻沪总领事馆文化处处长达仁利，意大利特雷卡尼中国区代表总代表何为，知名艺术家：全山石、郑胜天、司徒立、王冬龄、孙景刚、章晓明、成南炎、王来文、陆庆龙、庞茂琨、何家英、闫平、李伟、刘健、卢禹舜、俞晓夫、孙立新、张立辰、丁一林等；来自美术馆、博物馆的代表芝加哥艺术博物馆亚洲艺术主席汪涛，辽宁省博物馆副馆长董宝厚，浙江省博物馆副馆长许洪流，上海市美术家协会副主席、海派艺术馆馆长李磊，戴敦邦艺术馆馆长王立伟，西湖博物馆馆长潘沧桑以及来自行业企业的嘉宾代表浙大网新集团有限公司董事长赵建，通策集团董事局主席吕建明，蚂蚁集团副总裁曹亮，网新科创产业发展集团执行总裁余文罡，中国银行浙江省分行副行长、杭州分行行长王权，赛尔富照明科技有限公司董事长林万炯，AI觉醒岛科技董事长张旭光，华协国际珍品货运服务有限公司董事长汤毅嵩，浙江安创智联科技有限公司董事长珞珈，信雅达科技股份有限公司，创始人郭华强出席开幕式。

其他企业代表郑小荣、吕天勇、丁英楠、何熙昱锦、汤锡峰、蔡国祥、王启舟、姚恒燕、顾伟、赵猛、孙义玮，媒体行业嘉宾代表方益波、蒋雨彤、王璇、茅建兴、张扬，文化和旅游部、省市相关领导，艺术界前辈们，兄弟院校的领导嘉宾，还有各界同道、媒体代表、校学术委员会成员、中国美院师生代表等参加开幕式。

展览现场

展览分为「破顽空」、「载群生」、「明邪正」、「开尘锁」、「踏云光」、「会元龙」、「赌输赢」七大板块，凝聚了想象力、技艺力与感受力等不可替代的艺术核心属性，将“本土”美学与前沿科技深度融合，超越了传统美术与当代艺术的边界。